Reconozco que soy víctima (y a la vez culpable, desde el momento en
que me doy cuenta) de un prejuicio que, a modo de
autoadvertencia
inicial, pasa por mi mente cada vez que veo un tebeo histórico sobre
un personaje que reúne ciertas características. Si veo que se trata
de algún militar relacionado con glorias pasadas de los ejércitos
españoles (que en ocasiones se sitúa en épocas en las que la
España como tal ni siquiera existía), y a eso se añade que además
encaja en los cánones que forjó -o
consolidó-
con sus intereses la mitología franquista, de la que resulta aún difícil
escapar dada su profunda huella, esa idea racista y sesgada,
intolerante en lo religioso y ridículamente supremacista que aún hoy acompaña -al
menos para algunos- al discutido concepto de la
Reconquista,(1) mi
personal percepción de todo esto me predispone con una ceja
levantada ante cada posible lectura de estos géneros o temas. Como cabe
suponer, después de la lectura de cada obra en concreto, la
precaución se me confirma como acertada (en todo o en parte) o, por el
contrario, como directamente injustificada para la ocasión.
Una
vez confesados mis “antecedentes”, he de empezar la reseña en
cuestión de
Hernán Pérez del Pulgar, subtitulado
El
de las hazañas, editado por
Serendipia
y realizado por
Roberto García (guión y dibujo) y
Marta
Castro (color), dejando constancia de que es un trabajo que desmiente la posible validez puntual de estos
prejuicios, al menos en lo que a esta obra se refiere. Habiendo arrancado con una campaña de micromecenazgo (
VER), la obra que os quiero comentar es un álbum en formato
europeo (tapa dura, tamaño grande…) si bien que con un extra de
páginas que se agradece, tanto por el propio número en sí (72)
como por su contenido (incluye unos extras a modo de apéndice
histórico sobre personajes y lugares que enriquecen la obra y le
aportan mayor interés y utilidad). La
edición es bastante
buena y no se le puede objetar nada en cuanto a calidad de impresión,
maquetación, etc. La narración en cuestión nos cuenta, como cabe
suponer, la vida y logros del militar que da título a la obra y
cuyas aventuras y desventuras se sitúan en ese final de la Edad Media que tiene en la península ibérica un momento estelar con la toma de Granada y el
consiguiente fin de la
reconquista (se entienda lo que se
entienda por ésta).
El
cómic presenta un
dibujo apropiado y disfrutable que se
recrea en la búsqueda de la fidelidad de los rostros y la correcta
reproducción de aquellos elementos que nos sitúan en la época
(ropas, armas, arquitectura,…) y que se completa con una paleta de
colores -muy bien aplicados, por ejemplo en las sombras y las
varias escenas nocturnas- en la que predominan los marrones, ocres,
tierra… lo que sirve bien a la representación de esa época pasada
y lejana y la posible imagen que podemos tener de ella (tiempos duros
y austeros... cuya memoria se va perdiendo). La
narración en sí resulta fluida y se sigue
sin ninguna dificultad. Ocasionalmente encontraremos viñetas más
grandes, algunas con vistas panorámicas (incluso cenitales) o con ilustraciones de un aspecto pictórico intencionado (evidente en
La rendición de Granada, de Francisco Pradilla) que
encajan perfectamente con la iconografía que tenemos de esta época
y este tipo de acontecimientos, sirviendo para remarcar la importancia histórica de
ciertos momentos.
Destacaría
algo que, en mi opinión, sitúa a esta obra un peldaño por encima
de lo habitual en este tipo de cómics; se trata de la
estructura
narrativa elegida, dividida en 4 capítulos y un epílogo, cada uno de los
cuales es narrado por un personaje distinto, porque además de ser un
aliciente que enriquece y sofistica la propia forma de narrar y el
consiguiente placer de la lectura, al incluir aquí -entre otros- a dos mujeres y a un musulmán la historia gana indudablemente en el
acercamiento a la realidad histórica, alejándose del habitual
enfoque patriarcal, clasista y racista que caracteriza a la
historiografía en la que muchos nos hemos educado y que, en muchas
ocasiones aún, sobre todo cuando se tratan ciertos tópicos (militares,
reconquista, religión…), sigue lastrada por la herencia de épocas
pasadas al haber servido a ideologías concretas y dominantes.(2)
Gracias a este enfoque narrativo los personajes secundarios y el
contexto en el que vive el protagonista queda realzado y, sin
embargo, el héroe protagonista queda igualmente destacado y homenajeado. Al fin y
al cabo, como decía el gran medievalista
Georges Duby, “la
restitución integral del pasado es imposible”,(3) pero al
menos cabe exigir que se sea lo más honesto y objetivo que se pueda
al intentarlo.
En
conclusión, el que adquiera y lea esta obra encontrará con toda
probabilidad lo que espera. Sin embargo, como sugería al principio, los que
somos menos militaristas -aunque nos gusten las aventuras de todo tipo- y no se nos enciende tanto el ánimo al hablar de
glorias castrenses (la guerra es siempre horrible y la sufren más los olvidados por la historia) también vamos a encontrar un tebeo cuya lectura interesa
y que sirve, entre otras cosas, para revindicar un enfoque más
ajustado a la complejidad de la realidad. Dentro de lo posible se contempla que
aquello a lo que se pudiera querer llamar
España a finales de la Edad
Media era una realidad multicultural. Si era posible ser
español entonces, lo sería tanto con turbante como sin él, rezando a Cristo, a Alá o a Satanás y nunca negando que la herencia diversa de todo
aquello nos hace ser como somos hasta la actualidad... afortunadamente (una lectura muy
recomendable sobre este tema en particular puede ser
La
huella morisca: el Al Ándalus que llevamos dentro, de
Antonio Manuel en la editorial Almuzara).
En otros países hacen películas y series sobre personajes con menos enjundia que la que da de sí esta historia. En este caso Hernán Pérez del Pulgar, y con él otra oportunidad de conocer una época decisiva, ya tiene al menos un buen tebeo que nos lo acerque.
Antonio Roguera
(1) Todas las imágenes pertenecientes a la obra reseñada excepto la última (José Pablo García y Paul Preston, La guerra civil española, ed. Debate (PRHGE), p. 170).
(2)
“La ciencia histórica nace (y es) en el occidente cristiano”
(DUBY y LARDREAU, Diálogo sobre la historia,
Alianza Ed., Madrid 1988, p. 118)
(3) Ibídem, p. 42.
Reconozco que soy víctima (y a la vez culpable, desde el momento en
que me doy cuenta) de un prejuicio que, a modo de autoadvertencia
inicial, pasa por mi mente cada vez que veo un tebeo histórico sobre
un personaje que reúne ciertas características. Si veo que se trata
de algún militar relacionado con glorias pasadas de los ejércitos
españoles (que en ocasiones se sitúa en épocas en las que la
España como tal ni siquiera existía), y a eso se añade que además
encaja en los cánones que forjó -o consolidó-
con sus intereses la mitología franquista, de la que resulta aún difícil
escapar dada su profunda huella, esa idea racista y sesgada,
intolerante en lo religioso y ridículamente supremacista que aún hoy acompaña -al
menos para algunos- al discutido concepto de la Reconquista,(1) mi
personal percepción de todo esto me predispone con una ceja
levantada ante cada posible lectura de estos géneros o temas. Como cabe
suponer, después de la lectura de cada obra en concreto, la
precaución se me confirma como acertada (en todo o en parte) o, por el
contrario, como directamente injustificada para la ocasión.
El
cómic presenta un dibujo apropiado y disfrutable que se
recrea en la búsqueda de la fidelidad de los rostros y la correcta
reproducción de aquellos elementos que nos sitúan en la época
(ropas, armas, arquitectura,…) y que se completa con una paleta de
colores -muy bien aplicados, por ejemplo en las sombras y las
varias escenas nocturnas- en la que predominan los marrones, ocres,
tierra… lo que sirve bien a la representación de esa época pasada
y lejana y la posible imagen que podemos tener de ella (tiempos duros
y austeros... cuya memoria se va perdiendo). La narración en sí resulta fluida y se sigue
sin ninguna dificultad. Ocasionalmente encontraremos viñetas más
grandes, algunas con vistas panorámicas (incluso cenitales) o con ilustraciones de un aspecto pictórico intencionado (evidente en La rendición de Granada, de Francisco Pradilla) que
encajan perfectamente con la iconografía que tenemos de esta época
y este tipo de acontecimientos, sirviendo para remarcar la importancia histórica de
ciertos momentos.
Kelly Thompson nos trae una aventura en la que los
personajes principales son Gambito y Pícara y la situación de partida de ésta
es la boda de ambos, narrada en el primer capítulo de los cinco de los que
consta este tebeo y en la que vemos componentes de la Patrulla-X y alguna que
otra sorpresa.
Diferentes grupos de villanos y cazarrecompensas como “La
Guardia Imperial”, “Tecno-Red” o el propio “Masacre” van detrás de un “Huevo”
(sí, de un huevo) que resulta ser la progenie del Profesor Xavier y Lilandra
Neramani. Este ser se llama Xandra y tiene la facilidad de hacer creer a los
que están a su alrededor que tiene un aspecto diferente al que posee en
realidad. De ahí que se “transforme en huevo” a la vista de los demás para
camuflarse. A partir de aquí se narra la historia con un ritmo alto y con un
buen guion.
Por su parte, Oscar Bazaldúa, hace un dibujo técnicamente
bueno y resolutivo, personajes bien construidos y está especialmente bien en
los momentos de batalla. Solamente baja en calidad a la hora de crear los
fondos.
Estas fechas iniciales del año son tradicionalmente las de los buenos propósitos: Hacer dieta y/o deporte, aprender a tocar un instrumento, dejar de fumar, sustituir parte del tiempo dedicado a las redes sociales por la lectura... o aprender algún idioma. Precisamente pronto hará un par de años que dedicamos uno de nuestros pequeños espacios radiofónicos en Canal Extremadura a recomendar algunos cómics concretos en inglés y destacar la utilidad del Noveno Arte para ayudarnos a aprender y practicar cualquier idioma (VER). Una utilidad que, en algunos aspectos, supera al vídeo.
- Classical comics es una editorial que, como su propio nombre sugiere, nos ofrece adaptaciones de autores clásicos y archiconocidos y en este caso con un enfoque claramente educativo (aunque igualmente disfrutable desde fuera de la enseñanza). Desde Shakespeare (Romeo y Julieta, Enrique V, Macbeth,...) y hasta obras del siglo XX nos encontramos con el Frankenstein de Mary W. Shelley, Grandes esperanzas o Canción de Navidad de Ch. Dickens, el Drácula de B. Stoker o La importancia de llamarse Ernesto de Oscar Wilde, entre otros. Presentan la ventaja de que de cada una de estas obras hay varias versiones graduando el nivel de dificultad y la cantidad de texto. Así va desde el Original Text al Quick Text, pasando por el intermedio Plain Text. Nos consta que la versión más asequible es adecuada, por ejemplo, para el 2º ciclo de ESO (3º y 4º, 14-16 años) y tenemos noticias, pues conocemos experiencias prácticas de su uso, de que los alumnos agradecen y disfrutan el cambio con respecto a los tradicionales libros de lectura. La editorial también ofrece libros del profesor con propuestas de actividades y material fotocopiable e interactivo en soporte digital. Los libros rondan las 140-160 págs y un precio habitual de unos 11-12 € pero no es raro encontrar jugosas ofertas puntuales a precios de auténtica ganga. Una buena cantidad de free resources pueden encontrarse AQUÍ para hacerse una idea. Altamente recomendable.
Parece claro que son muchos los cómics en los que podríamos pensar desde una clave feminista (o de aquellas otras luchas que suelen relacionarse con el feminismo), ya sean obras pretendidamente feministas, ya sean trabajos cuyo contenido o autoría nos sirvan -sin que esa fuera su principal intención o enfoque- como herramienta crítica y/o informativa sobre el ámbito que nos ocupa por alguna de sus características.
CIENCIA FICCIÓN: Tank Girl, de de J. Hewlett y A. Martin (Norma Ed.), La balada de Halo Jones, de A. Moore, I. Gibson y B. Nosenzo (Norma Ed.), Bitch Planet, de Deconnick y De Landro (Astiberri), Ulna en su torreta, de Izu Toru (ECC).
